?

Log in

No account? Create an account
 
 
lotta20
Богомолов в последнее время выстрелил несколькими спектаклями, и еще ожидается премьера в Питере. Так что я решила пожертвовать хоть чем-то и в жертвы определила "Ай фак". Во-первых, в свое время пришлось часто смотреть фильмы в стиле киберпанк (театр почему-то до этой эстетики добрался не так давно). И хоть "кино - говно" (из последних титров спектакля), а какой-нибудь "Влюбленный Тома" и Богомолов несопоставимы, но все же не особо хотелось... Тем более, что в случае с Богомоловым я предполагала пафосный вариант. Во-вторых, была очевидна коммерческая направленность постановки.
В общем, все сбылось: и киберпанк, и пафос, и коммерция - и тем не менее спектакль удался, и я рада, что его увидела. Тут многое сошлось. Прежде всего - интересное, замечательно использованное пространство 4-го этажа башни "Меркурий": бетонные неотделанные полы и стены, увешанные произведениями "гипсового века". Так что в пространство спектакля ты попадаешь сразу же. Три отдельных зала. Видишь на сцене Дарью Мороз, но смотрит она - в камеру, так что взглядом с ней встречаются зрители другого зала - через экран. Зато тебе достается "взгляд с экрана" от Миркурбанова, который произносит свой эмоциональный монолог где-то в другом измерении... И все это в системе дает интересное ощущение особого пространства. А еще музыка из "Космической одиссеи" Кубрика (в "Славе" тоже был Кубрик, только вальс) - и уже кажется, что за бетонными стенами - космическая пустота.

Интересно и с исполнителями, у которых все наоборот. Холодная, идеальная, как натянутая струна, реагирующая (возбуждением) лишь на чужую боль, Дарья Мороз играет реального человека (гендерное здесь неважно). А витальный Миркурбанов, существующий в координатах жизни, смерти и сложных чувств - даже не киборга, а некий "алгоритм". И это логично: в тоске по утраченному люди наделяют "алгоритм" тем, что сами уже потеряли (этот Порфирий Петрович даже в бога верит!) Такая подмена - закономерный итог пути, когда люди стали экспонатами "гипсового века" и сами себя теперь изучают в этом качестве.
Экскурсоводами и искусствоведами в спектакле выступили брусникинцы - с интонациями, уже знакомыми по "Второму вИденью" Диденко, но перенесенными на другую почву. Они здесь очень уместны, а "гипсовый мальчик" (экспонат и человек в одном лице) Гладстон Махиб - вообще отличный!
Ну и наконец "слово" - которое было в начале, будет и в конце. Мне очень нравятся постановки по Пелевину - прежде всего потому, что ироничный, саркастичный текст, обработанный режиссером и актерами, звучит шикарно. И сама постановка шикарна - в сочетании с серыми стенами, холодными бетонными скамьями, ароматом коньяка и духов - и с белым носорогом, который, как магнит, притягивал всех к себе. "Гипсовый век", который мы заслужили.