Lotta

"Король Лир" Бутусова - как я предполагала (но уверена не была) - спектакль "на вырост". Теперь уверенности прибавилось. Первый ряд к тому же: важно, потому что актеры ещё не разыгрались до конца и до дальних мест могут не доставать. На дальние работает сценография, но подкрепление актерской игрой ей просто необходимо. Думаю, через месяц-другой впечатление ещё усилится, но для меня вчера было достаточно того, что видела, было хорошо.
Героев давит внешняя сила, неуправляемая и не очень объяснимая. Можешь предполагать, что угодно, проклинать и благодетельствовать, капризничать или делать широкие жесты - какое-нибудь "затмение" путает все карты, сбивает с толку, и жить приходится в ситуации, которую не контролируешь. Бутусов возвращает в свое творчество стихию абсурда, свойственную его первым постановкам. Это интересно... и "актуально, как никогда".
Из максимально разыгравшихся актеров - Крегжде и Сергей Волков, который на премьере мне казался не слишком убедительным. Артур Иванов как не вызывал ассоциаций с Райкиным, так и не вызывает, даже мысли не мелькнуло ни разу (хотя мне уже несколько человек сказали про сходство). Вот только потом подумала, что "орать" у него не очень органично получается (крик Райкина помню до сих пор).
В целом - прям очень хорошо! Правильно сделала, что не стала ждать, большого перерыва не получилось. Вначале от спектаклей Бутусова у меня всегда в голове сумбур, а в душе смятенье чувств. Теперь система сложилась.
#юрийбутусов

Спектакль в большей степени поэтичный, чем что-то иное. Поэтому мои фавориты здесь - это Юрий Цокуров с трубой, Виктор Добронравов, бьющий по невидимым барабанам, и битломан Василий Симонов. А ещё - танцы до упаду Лира и Шута (точнее, Корделии, поселившейся в голове короля, спасающей остатки его разума). Роскошная "космическая" сценография Максима Обрезкова пока не работает во всю мощь, просто мы помним, что Луна приблизилась к Земле и "сводит всех с ума". Тут важно, чтобы разыгрались как следует актеры.
Лир Артура Иванова - большой ребенок, плохо понимающий, как это он в одночасье лишился королевства, дома и любимой дочери. Сказал разок в сердцах что-то - и покатилось. Вся эта ситуация выглядит чуть ли не как недоразумение. Похожее происходит с Глостером, но там хотя бы все изначально было подстроено Эдмондом. Всерьез обвинять короля и Глостера в плохом отношении к собственным детям как-то не получается... ну разве что в наивности. Плоды этих недоразумений пожинают злые люди, но сразу ясно, что ничего хорошего их не ждёт: Рок играет здесь более важную роль, чем чья-то злая воля.
( Collapse )

Несколько лет назад я по делу интересовалась биографией и личностью барона Унгерна, не думая, что когда-нибудь окажусь в местах, где он воевал, правил и погиб. То есть не совсем, конечно, в тех же местах, в Забайкалье... Но представить себе обстоятельства можно. И вообще - взявший Унгерна в плен партизанский командир Щетинкин (убитый, кстати, в Монголии при невыясненных обстоятельствах) здесь точно воевал. В Минусинске стоит памятник Щетинкину (уроженцу Рязанской области, между прочим). Главное - степь.
Ловкий ты и хитрый ты,
Остроглазый черт,
Архалук твой вытертый
О коня истерт.
На плечах от споротых
Полосы погон.
Не осилил спора ты
Лишь на перегон.
И дичал всё более,
И несли враги
До степей Монголии,
До слепой Урги.
(Арс. Несмелов)

Долина царей, или Салбыкские курганы - это целый комплекс, больше 70-ти курганов в обозримом пространстве. Пирамидальная форма сгладились от времени и природных процессов, от некоторых остались лишь небольшие холмики, другие довольно высоки. С утра шел сильный ливень, жара сменилась холодом, но так даже лучше, иначе мы бы спеклись в степи. Было атмосферно: тучки на горах ( или сопках - их по-разному называют) - с одной стороны, обширная степь - с другой. Суслики бегают, соколы сидят на каменных плитах - менгирах. Этими плитами огорожен каждый курган, они - его часть. Мы облазили первый - и вот ради чего везли из Москвы лук и стрелы!



( Collapse )

Когда я была здесь 7 (как же бежит время!) лет назад, меня осенило, почему Лев Толстой стал писателем... великим писателем. Для тонко организованного, впечатлительного человека участие в сражениях Крымской войны - это переворот в душе, перенастройка всех систем, вот и вырвался талант наружу!
Впечатление действительно сильное: этот курган стал местом кровопролитных сражений двух войн, а вдобавок в 1917-м там были расстреляны 32 офицера - начался красный террор в Крыму.
Но сильнее всего чувствуется именно Крымская война, это и в экспозиции заметно.
( Collapse )

По первому впечатлению в фб:
"Бориску на царство?!!" Театрально-политическая феерия в типичном собянинском московском пространстве, пропитанном строительной пылью, благоустроенном спортивными площадками. Но и вечное - понтовые имперские купола и роскошный красный рояль "Москва", который придавит или поглотит того, кому удастся на нем сыграть какое-то время. Точнейший, по-царски харизматичный Тимофей Трибунцев, косноязычные бояре-подхалимы, скрывающийся в ответственные моменты церковный иерарх.
Серьезная жесть (гробы), а есть и грубо-плоское (Димитрий). Мне не дано понять, почему сцена у фонтана была решена в таком, неудовлетворительном для меня ключе. Но я уже смирилась с тем, что многое у Крымова мне не дано понять.
Зато сколько театрального кайфа!

Теперь можно и добавить. Про "Бориску на царство" - вряд ли это только мои ассоциации из Гайдая. В одном из "отеческих гробов" - прах князя Василия Косого (реально жившего), а Зинаида В "Иване Васильиче" собиралась сниматься у какого-то Велимира (или ВладимИра) Косого. Это, конечно, ерунда, но ерунды вообще в "Борисе" много. Из этого сора складывается довольно жесткая сатира на власть и на народ - не совсем такая, как у Пушкина.
Спектакль неровный. Аккурат после известия о письме из Кракова, когда ждешь нарастания, происходит какой-то сбой, все становится маловразумительным - что по сути легко объяснить принятой формой: представление идет в жанре корпоратива (поздравления царя с восшествием). Речи сказаны, ритуалы соблюдены, гости выпили и расползлись по углам, и Борис остается практически наедине с "концертом". В общем, воцарение Бориса, его деятельность на посту, попытка сопротивления, смерть, убийство наследника - всё это происходит в реальном времени, пока идет концерт.
Поэтому и "сцена у фонтана" сляпана кое-как силами замученной домашним хозяйством певицы неудачницы (как приготовить борщ - для нее важнее и искусства, и царствования) и мальчика, которому в жизни так не повезло, как только можно - и вся его злость и агрессия станет почвой для завоевания власти. В роли Марины у нас была Мириам Сехон, в роли Димитрия - Мария Смольникова. Обе всё возможное сделали для решения своих задач.
С исполнителями все вообще любо-дорого. Трибунцев и Михаил Филиппов то солировали, то управляли. Вереница бояр, Юродивый (всамделишный поэт Герман Лукомников), хор тётушек (настоящий), мальчик-пианист, ведущая концерта Инга Сухорецкая - отличные. Также и весь визуальный ряд с деталями, вырастающими до символов (чего стоит каракулевая шуба Марины!), огромным пыльным пространством (вроде бы там были провиантские склады).
И отдельно о финале - он очень хорош!

Вдруг кто-то пропустил и будет потом локти кусать, что не успел увидеть спектакль в последний раз. Осталось только 3 показа - 2, 20 и 23 июля.

До боли знакомый Витебский вокзал. В 90-е мы оттуда ездили из Питера в Пушкин, в основном летом, когда приезжали гостить к свекрови. Следы былой роскоши и историческая наполненность еще оставались в нем, несмотря на обшарпанный вид. Однако можно было увидеть паровоз "Проворный" (тот, который совершил самый первый в истории России ж-д рейс) в стеклянном павильоне. Теперь вроде его отправили на станцию Царскосельскую (надеюсь, речь о Царском Селе).
Зато отреставрировали интерьеры в здании и на выходе к поездам. Более везучие попадают и в помещение ресторана. При мне оно было закрыто, а воли к тому, чтобы попросить охрану, мне не хватило. Да, честно говоря, и так впечатление было очень сильным, я про ресторан вспомнила только на выходе. Чистый модерн. Здание строилось и перестраивалось, но столь прекрасный вид обрело в 1904 году. Очень много света: витражные окна и светильники. Много металла, а для украшения - кованые элементы.



( Collapse )

Первая русская опера, которую я слушала в этом театре (до того не могла оторваться от итальянцев). А Римский-Корсаков - это самое русское и есть: исторические или фольклорные сюжеты, или то и другое вместе. Здесь - история несостоявшейся жены Ивана Грозного Марфы Собакиной. Конечно, романтизированная история, но если учитывать тогдашние реалии и очевидную красоту Марфы, можно поверить в подобный сюжет, основанный на страсти и ненависти.
Постановка 2005 года, то есть довольно давняя, но интересная, цельная, с концепцией. Юрий Грымов организовал для чужеземного лекаря Бомелия свиту, состоящую из кучи оборванцев в серых лохмотьях, с веригами - сперва ждешь, что они окажутся традиционными юродивыми, но все обстоит иначе. Через них материализуется тема безумия - охватившего царя, затем его сподвижников-опричников, не знающих ни в чем меры, а затем проникающего в жизнь каждого.

В Александровской слободе происходят оргии, общая разнузданность влияет на Григория Грязного, на его любовницу Любашу, готовых на все ради своих страстей. Вдобавок власть вмешивается в частную жизнь: царь выбирает себе невесту, не задумываясь о ее чувствах и планах. В итоге сумасшествие настигает невинную жертву общего безумия - Марфу.
Интересна сценография - дощатое сооружение, напоминающее об архитектуре Александровской слободы (а еще это лестницы-ступени вверх и вниз, а также клетка для разума). Хороши костюмы (Марии Даниловой) - от них во многом зависит целостное восприятие спектакля.
Если в музыке Римского-Корсакова, в красивейших ариях, звучат эмоции: нежность, страсть, отчаяние, ненависть - то постановка погружает в мир, который настолько жесток, что разум человека действительно оказывается хрупким при столкновении с реальностью.
Между тем, опера очень красива: музыка, исполнение, костюмы. И артисты очень красивы тоже.
Спасибо за приглашение театру http://www.novayaopera.ru/, проекту https://moscultura.ru/, сообществу moscultura и лично tushinetc

О том, что в Бергамо находится выдающийся во многих смыслах музей живописи, я узнала случайно, и это добавило мотивации к тому, чтобы все три дня провести в этом маленьком городе, не претендуя на пафосный Милан (добраться в который, кстати, можно было запросто). Но я хотела отдохнуть, надышаться весной - а тут еще замечательный бонус. Что настолько замечательный - даже не предполагала.
Коллекция музея выросла из частного собрания мецената графа Джакомо Каррара, который в конце 18 (!) века оставил ее в дар городу. Потом туда поступали дары от других меценатов. Сейчас там более 1800 полотен. В 1810 году было построено новое здание в стиле классицизма.
Вот оно. Вместе с двумя-тремя такими же нетерпеливыми я подошла к музею в 9.30. И мне достались безлюдные, светлые, наполненные воздухом залы, в которых я провела больше 2-х часов, что для меня - рекорд.





( Collapse )

Погода вечером отличная, так что от Аптекарского огорода решили пройти пешком до удобной станции метро "Чистые пруды". Сначала в глаза бросился шикарное (во всех смыслах) здание. На фото уместилась только часть его, забыла подсчитать число скульптурных композиций.



Эти фигуры наверху отлично устроились.



По числу завитушек похоже на 18 век, но что-то не то... Так и оказалось, здание намного моложе.
Дом 3 к.1 по проспекту Мира (бывшей 1-й Мещанской улицы) построен в 1885 г. по проекту архитектора Загорского для купца Камзолкина (доходный дом), а скульптурными композициями и лепниной его украсил скульптор С.Коненков (!). Но это не самое интересное... Прямо за домом, по этому же адресу, находилось владение Евреиновых, которое позже перешло к другому владельцу, и там в 1869 году на квартире у приятеля жил (та-дам!) Сергей Нечаев (кружок "Народная расправа", если кто не знает, прототип главного достоевского "беса").
Другая архитектурная история - уже на Сретенке.
Это здание, которое хорошо знают те, кто ходит в ШДИ от метро "Сретенский бульвар". Когда-то в рамках фестиваля "Лучший город земли" (проект "Наследие") уличными художниками на глухой стене дома было создано граффити - портрет И.И.Леонидова - архитектора-конструктивиста, авангардиста, чьи работы остались в рамках "бумажной архитектуры" (из-за технической сложности воплощения). Граффити, по-моему, прекрасное. Я его сфотографировала два года назад. Но теперь его на стене нет. Причина непонятна, но явно связана с благоустройством города.





А на Сретенском бульваре (и по-моему, на всех бульварах Москвы) проходит фестиваль "Времена и эпохи". Конкретно здесь - бивуаки, пушки, солдаты (русские, турецкие, французские) - Русско-турецкая война. Выглядят на удивление достоверно, выразительно, отлично просто. Видимо, не по объявлению набраны, а участники исторических реконструкций или что-то в этом роде.

( Collapse )