Lotta

По первому впечатлению в фб:
"Бориску на царство?!!" Театрально-политическая феерия в типичном собянинском московском пространстве, пропитанном строительной пылью, благоустроенном спортивными площадками. Но и вечное - понтовые имперские купола и роскошный красный рояль "Москва", который придавит или поглотит того, кому удастся на нем сыграть какое-то время. Точнейший, по-царски харизматичный Тимофей Трибунцев, косноязычные бояре-подхалимы, скрывающийся в ответственные моменты церковный иерарх.
Серьезная жесть (гробы), а есть и грубо-плоское (Димитрий). Мне не дано понять, почему сцена у фонтана была решена в таком, неудовлетворительном для меня ключе. Но я уже смирилась с тем, что многое у Крымова мне не дано понять.
Зато сколько театрального кайфа!

Теперь можно и добавить. Про "Бориску на царство" - вряд ли это только мои ассоциации из Гайдая. В одном из "отеческих гробов" - прах князя Василия Косого (реально жившего), а Зинаида В "Иване Васильиче" собиралась сниматься у какого-то Велимира (или ВладимИра) Косого. Это, конечно, ерунда, но ерунды вообще в "Борисе" много. Из этого сора складывается довольно жесткая сатира на власть и на народ - не совсем такая, как у Пушкина.
Спектакль неровный. Аккурат после известия о письме из Кракова, когда ждешь нарастания, происходит какой-то сбой, все становится маловразумительным - что по сути легко объяснить принятой формой: представление идет в жанре корпоратива (поздравления царя с восшествием). Речи сказаны, ритуалы соблюдены, гости выпили и расползлись по углам, и Борис остается практически наедине с "концертом". В общем, воцарение Бориса, его деятельность на посту, попытка сопротивления, смерть, убийство наследника - всё это происходит в реальном времени, пока идет концерт.
Поэтому и "сцена у фонтана" сляпана кое-как силами замученной домашним хозяйством певицы неудачницы (как приготовить борщ - для нее важнее и искусства, и царствования) и мальчика, которому в жизни так не повезло, как только можно - и вся его злость и агрессия станет почвой для завоевания власти. В роли Марины у нас была Мириам Сехон, в роли Димитрия - Мария Смольникова. Обе всё возможное сделали для решения своих задач.
С исполнителями все вообще любо-дорого. Трибунцев и Михаил Филиппов то солировали, то управляли. Вереница бояр, Юродивый (всамделишный поэт Герман Лукомников), хор тётушек (настоящий), мальчик-пианист, ведущая концерта Инга Сухорецкая - отличные. Также и весь визуальный ряд с деталями, вырастающими до символов (чего стоит каракулевая шуба Марины!), огромным пыльным пространством (вроде бы там были провиантские склады).
И отдельно о финале - он очень хорош!

Когда летом выбираемся в какой-нибудь старинный город, хочется совместить культуру и природу. Собственно, так мы и оказались в необычном гостевом доме под названием "Хорс": скромные номера (комнатки) летней гостиницы с "удобствами" общего характера, красивый сад и музей, о котором у нас было очень неопределенное представление. И две калитки: одна - к озеру, другая - к кремлю. На озеро мы и отправились, бросив вещи, очень уж истосковались по летней погоде.



( Collapse )

Ехать в Ростов из Москвы очень удобно на скором поезде Москва-Ярославль (примерно 3 часа) - особенно выезжая рано утром и возвращаясь вечером. По сути у нас было 2 дня с одной ночевкой, за это время можно всё успеть, так как город небольшой и компактный: центр на самом деле никакой не центр, за кремлевскими стенами уже есть выход к озеру Неро. Так мы и жили: с одной стороны калитка к озеру, с другой - к кремлю и главным улицам. Об этом доме я напишу позже, а пока - о городе.
Ростов - страшное захолустье: раздолбанные дороги (кстати, нет такси, насколько я поняла), ободранная штукатурка старинных домов, аляповатые вывески, упадочного вида магазины. И главное - непонятно, как и на что живут люди, бОльшая часть которых с туризмом все же не связана. При этом - довольно чисто, так что я вообще ничего не понимаю. Нас спасла погода, иначе впечатления могли быть совсем депрессивными.
Но как только в силу вступают законы "Золотого кольца", все меняется. В кремле - как будто другой мир, рукотворная красота, ухоженная территория, здания в порядке. И два ресторанчика, в которых мы были, нам очень понравились, очень вкусно, а цены... И у озера - лодки, катамараны, а не хочешь грести - катайся на катере. Ну и изделия художественных промыслов, авторские сувениры - так красиво, мы не выдержали и в конце концов потратили все взятые с собой деньги.
Потому начну с хорошего. Здесь, помимо исторического наполнения и общей красоты, есть важный для всех бонус: в кремле снималось несколько фильмов, в том числе " Иван Васильевич меняет профессию".



( Collapse )

У нас дожди. Вчера ливануло так, что часть улиц и подземных переходов оказалась затопленной, впрочем, никого уже этим не удивишь. Есть свой плюс в дождях: Москва превратилась в большую стройку (реновация, повсеместное перекладывание плитки и бордюров), по городу носится строительная пыль, и только дождь как-то очищает атмосферу. Люди, которые это затеяли, явно живут не здесь.
И под землей тоже ведутся работы. Перекрыли часть ветки метро (с 13-го по 20-е), так что теперь едут от загадочной "Коммунарки" до "Саларьево" на автобусах, потом пересаживаются на другие - и уже до "Университета". Естественно, пробки. И естественно, на "Юго-Запад" автобусы приходят уже заполненными. Выглядит все это довольно угрюмо.



И нас, как назло, приспичило выезжать в центр почти каждый день. Вчера придумала себе поход в ГМИИ на выставку из фонда Луи Виттона, да еще не позаботилась об электронном билете. Пришлось постоять минут 20.



( Collapse )

"Любовная история", или "повторение - мать учения".
Дмитрий Волкострелов - режиссер вдумчивый. Хочешь - не хочешь, а тоже будешь вдумываться - в текст, в то, почему он так подается, зачем нужно то или другое... И в итоге эмоционально подключаешься к героям и к истории, хотя, строго говоря, их в спектакле нет. Точнее, они разъяты, расколоты, разбиты на фрагменты и принципиально не соединены в целое. Точнее, в целое они соединяются уже в голове и в душе зрителей.
Никакого постмодернизма - ни аллюзий, ни цитат (Маркс - не в счет). Хотя сама история (Хайнера Мюллера) очень напоминает типичные немецкие, с беременностью героини: простой сюжет, скупость деталей, внутренняя подавленность жителей страны, потерпевшей поражение, "марксистские мотивы". Есть гендерное разделение ("работа о равноправии женщин"), но по сути "что тот студент, что этот". Текст бесконечно повторяется, произносится отстраненно, безэмоционально... Но эта нарочитая безэмоциональность сильно напоминает "немецкое" владение собой (с немецким же затаенным романтизмом вкупе).
Видимо, повторения - это то, чего временами жаждет моя зрительская душа - иначе бы я не сдала "экзамен", подобно герою-Студенту, которому тоже надо много раз повторить и много раз пережить ситуацию (и все же "экзамен" он так и не сдал). В общем, сработало. В отличие от богомоловских "Трех сестер", где вместо внимания к тексту ко мне пришло эстетическое и бытовое раздражение - от того, как актеры гундели и цедили слова сквозь зубы.
Очень понравился уходящий в бесконечность закольцованный финал - еще и тем, что актеры стоят спиной ко зрителям и в идеале не должны даже заметить, когда в зале не останется ни одного человека.
Самое интересное - как такими простыми и аскетичными средствами удается поддерживать зрительский интерес (уходят немногие). И ведь действительно интересно: что дальше-то будет - и с самой историей и с тем, как она будет представлена.
Понравились стаканы с водой - хрупкость стекла, неустойчивость, потенциальная опасность, особенно когда они выстраиваются в вертикальную колонну - центральную ось.
Удивила музыкальная вставка. Не минималистическая фортепьянная, тоже с бесконечным повтором, а когда на сцену вышли две девушки - группа "Трипинадва". Хорошие песни... но очень уж милые. Другой стиль, атмосфера - как будто "любовный напиток" разбавили... "молочными продуктами" (так называлась одна из песенок). Даже не знаю: это сознательная концепция или компромисс со зрителем, чтобы отдохнул немного. Хотя надо признать, что зритель в спектакле учитывается все время.

Вышло так, что ехать только на один день - единственная возможность увидеть "Гамлета" до лета.
С утра - Сапсан, и сразу - в музей Фаберже. В прошлый раз, когда я приезжала в Питер тем же способом, там была выставка Фриды Кало, теперь - выставка "Модильяни, Сутин и другие легенды Монпарнаса". В ее основе - картины из коллекции Йонаса Неттера.



Очень хорошо! Сказала бы, что отлично, если бы не один момент - освещенность. Большинство полотен Модильяни, висящих на темных плоскостях, подсвечиваются софитами, очень контрастно. Кому-то в радость, что типа картины светятся внутренним светом, а по мне - создается эффект слайда, а не живого полотна. Причем некоторые другие остаются чуть ни не в темноте. Мне это сильно подпортило впечатление. Примерно выглядело так.
( Collapse )

К стыду своему, я Крымова лишь начинаю. Сначала жаба душила (билеты на его спектакли относительно дороги). Потом мне показали прогон "БеЗприданницы" - и Ой! Жаба как-то внезапно отпустила.
Признаться, я все же ждала более жизнеутверждающего спектакля, чем получила. Несмотря на то что Крымов украшает действие вызывающей, яркой и смешной театральностью, "Поздняя любовь" - это жесть! Жесть - брежневские брови героини и ее изуродованная речь, внезапные выстрелы в зал, электрические разряды, драки без правил, угольная пыль (Крымов говорил, что любовь в этом мире - как бабочка, залетевшая в угольную шахту).

Но главное, конечно, персонажи. "Маленькие люди" (Людмила и ее отец) показаны трезво и жестко, без всякой идеализации. Они никому не нужны и никого не могут осчастливить своей любовью. Главное чувство, которое они вызывают - жалость, смешанная с брезгливостью. И от этого чувства делается не по себе, потому что понимаешь, что оно... неправильное, что перед тобой - люди, сохранившие в себе искру человеческого тепла, а это по нашим временам уже немало. Отец и дочь трогательно привязаны друг другу, но их бытовая глупость и слепота вызывают раздражение, с которым трудно бороться.
Да и волю к жизни проявляют не они, не влюбленный дурачок Дормедонт и не красавчик Николай, а две бой-бабы: хозяйка Фелицата и вдова Лебедкина - недаром их играют молодые мужчины (а отца Людмилы и его делового партнера купца - женщины).
Никакого хеппи-энда ожидать не приходится, хотя Островский его предполагал. Даже совершив благородный поступок, "жених" Николай делает попытку убежать из-под венца, а когда не удается, стреляется. И в конце концов выходит, что именно он вызывает хоть какую-то симпатию - игрок, неудачник, пьяница с красными вампирскими губами. И от этого тоже не по себе, ощущаешь несправедливость мироустройства и собственную несправедливость.
Очень понравились актеры: прекрасная Мария Смольникова снова поразила (как она владеет сцен-речью - особая песня!), остальные тоже хороши, особенно в движении - в драках и танцах. На поклонах снова была попытка (как и после "БеЗприданницы") снять танцами горькое послевкусие.

На БИЕННАЛЕ ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА в Москве 7 И 8 ноября состоятся показы спектакля театра им. Ленсовета "Дядя Ваня" - на площадке МТЮЗ.
Билеты начали было продаваться здесь http://theaterbiennale.ru/programma/dyadya-vanya/
Но продажи сразу же приостановились (в кассе говорят, что до пятницы или понедельника). Фокус еще в том, что в афише самого Ленсовета спектакль тоже заявлен на 8 ноября (на родной сцене). Им, конечно, сообщили, что люди их вообще-то в Москве ждут, но изменений на сайте пока нет. Так что мне за мой купленный билет тревожно: вдруг ЮБ решит играть все же в Питере и ну ее на фиг, эту Москву с ее "биеннале"! Тем более, что в слове "искусства" на сайте "биеннале" пропущена буква.

В каждом городе, где я останавливаюсь на несколько дней, у меня образуется любимое место, к которому всякий раз сами идут ноги (в Киеве - Андреевский спуск, в Калининграде - улица с крепостной стеной, в Риме - Колизей, в Антверпене - вокзал...) В Ярославле это однозначно набережная. Этим, может быть, и объясняется, что при разборе фотографий у меня почти не оказалось видов городских зданий, улиц, площадей и даже храмов, которых в Ярославле великое множество. Зато огромное количество видов на реку. Город устроен так, что все главные улицы к ней ведут, точнее, к ним - в Волгу впадает река Которосль, о существовании которой я, честно говоря, не знала. И набережная Которосли переходит в набережную Волги.
С набережной открываются красивейшие виды: река, берега, простор, зелень - радость для глаз.



Знаменитая Стрелка.



( Collapse )